Physiologie du geste musical et prévention

Objectif

accorder son corps, savoir construire et adapter sa posture à son style de jeu. Comprendre les enjeux musculaires de la pratique musicale et acquérir une routine d’entretien adaptée à ses besoins sur le long terme. Équilibrer les balances musculaires pour faciliter sa pratique instrumentale ou vocale. Repérer les situations à risque et savoir y remédier. Pour les enseignants : adapter la pratique musicale en fonction du développement psychomoteur de l’enfant, savoir comment réagir face à un élève en difficulté physique ou technique. Proposer à ses élèves des exercices de construction de la posture et de libération du geste.

Contenu

grâce à une alternance d’apports théoriques et de mise en pratique directe avec les instruments ou le chant, les stagiaires questionneront la position du corps pour le jeu, comprendront la notion d’équilibre musculaire pour développer une expression musicale juste grâce à une maîtrise de l’énergie en évitant les crispations. La découverte des enjeux de la respiration fera le lien entre tonus, posture, respiration et geste musical.

Intervenant

Arnaud CREUSOT est masseur-kinésithérapeute, formateur et conférencier. Depuis plus de 10 ans, il met ses compétences d’analyse biomécanique du geste et d’expertise du corps en mouvement au service des musiciens en proposant des consultations et en accompagnant des solistes et des concertistes dans leur parcours. Il organise des ateliers de formation destinés aux musiciens instrumentistes et chanteurs dans les orchestres, pôles supérieurs et conservatoires. Son approche physiologique du corps en mouvement lui permet de proposer des outils visant à harmoniser l’interaction corps-instrument facilitant l’expression artistique et réduisant les risques de pathologies liés à la pratique instrumentale et au chant.

Mis à jour le 27/06/2023